那是最后一个画面。镜头对准了朱利安轮廓清晰的脸，已然挣脱了孩子气的怅惘的凝视。泪水渐渐溢出男孩的眼底。于是跟着湿了眼。
那群在最寒冷的冬天都穿着短裤和长袜的男孩子，他们排队走路时唱着一首清澈美好的歌谣，他们踩着高跷孩子气地打斗，他们也会使坏欺负新来的孩子。他们让我想起另一部美丽的电影里穿短裤骑单车穿梭了整个夏日的意大利少年。
神父告诉朱利安：你要善待新来的那个孩子，我相信你跟其他孩子不一样。
我不知道朱利安在那之前有没有过一个亲密的朋友。他是那样一个安静乖巧的孩子，列车上紧贴车窗专注地望着暮色中经过的每一寸土地，眼神柔软地令人怜惜。他旁观着新来的孩子受欺负，有时甚至加入那恶作剧的行列。可是早晨的时候，他总站在略大他一些的波奈身边刷牙，他们有时小声说上几句话。
波奈。新来的男孩姓波奈。他卷发，寡言。
他看着他手中施舍一般的饼干，沉默地一走了之。他隔着玻璃看着他弹琴的背影，是由衷的羡慕也是暗不服气。森林中他们被其他的孩子遗忘，被驶过的德国军车送回了学校。
故事的发展淡然而节制
平铺直叙了二战期间一间法国寄宿学校里，一个法国男孩朱利安（不知道是不是路易马勒自己）和一个来自德国的犹太男孩波奈间的友谊，犹太男孩被告密，被盖世太保抓走，给作者心理留下永远的创伤。路易马勒说过：我所有的电影都是以纯真的丧失为主题的。但本片并没有孩子丧失纯真，只有人告别童年。伙伴的死去将大人世界的冷酷直接强迫他们直面接受，影响他们的一生，战争太过残酷，而导演平静的叙述他的经历，没有加入任何刻意的煽情成分。1944年1月的某个早晨，是作者刻骨铭心的早晨。太保离开，铁门关上后，朱利安用画外音的方式替路易马勒传达了心里话，此时我才明白这片子融合了导演亲身经历，传达出淡淡的不会消散的真情实感。
原文地址：http://www.qh505.com/blog/post/3476.html
再见，是一道别离的目光；再见，是一声“回头见，孩子们！”的告别；再见，是轻轻举起的右手。可是，再见却也是最后的背影。三个孩子和让神父被德国士兵带离学校，对于他们来说，仿佛转过头就可以看见目送的孩子和老师，可以看见像一直与世隔绝的学校，甚至可以听见默念着的圣经，但是短暂的“再见”却指向一次永别。唐坦在看见他们跨出校门的一刹那，才默默举起了自己的右手，挥手告别的时候，波奈是转过头来注视过他的，但是来不及说一句“再见”，便只留下一个背影，一个再也无法回头的背影，一个注解着命运无常的背影，一个40年后会再次记起的背影。
“40多年过去了，但是，直到死，我都不会忘记1月的这个早晨，它的每一秒钟我都记忆犹新。”40年时光敌不过一次不能回头的再见，康坦是活着走过了属于自己生命的另一个40年，可是，对于波奈来说，对于让神父来说，对于那几个被带走的犹太孩子来说，生命中从来没有另一个40年，波奈、居内和杜普里不久在奥斯维兹集中营死去
如果我给《放牛班的春天》4分，其实很大程度上分数是给音乐的。除了音乐，这个片子最大的意义在于对青春期成长的描写。这部影片被加工得非常完美，但其完美性更多是外在、或后天赋予的。就片子本身来说，剧情和思想都很简单。可是《再见，孩子们》尽管没有那般华丽乃至于聒噪的音乐，却凭着实力派的剧本、复杂的细节、深刻的思想可以毫不费力地挣得4分。
法国人拍电影很认真，很多导演将电影当成一种文学。因此电影中势必置入大量的哲学、文学色彩，以认真的态度讨论相当多的大问题。本片中首要的主题是成长，是青春期的回忆，这个主题足以吸引大量有怀旧情结的观众。其次是对战争的回忆，尤其是犹太人的记忆。再次，然而却是在层次上更高的地方，讨论不同宗教、文化、国家的冲突与彼此认知。这第三点也许是影片真正不朽的地方。因而这部影片是很难看懂的，如果不对教派、民族有些基本的了解的话。
即便是在更加技术性的层面上，本片也并不粗糙。比如弹钢琴时的音乐，是足以让人落泪的，音乐深深地融入了主人公的心情中。再比如山林索宝行动中大量的高、长镜头
【再见，孩子们】Goodbye children. Hi my dear friend
转载请注明网址: https://www.azyingyong.cn/dy/24088.html
